新华每日电讯记者冯源、商意盈

　　“越女天下白，镜湖五月凉。剡溪蕴秀异，欲罢不能忘。”年过半百的杜甫，客居夔州，时局是风尘澒洞，经历是艰难苦恨，但在回忆中，浙东的越地、剡溪仍是一抹青春的亮色。

　　唐人心目中的越地，主要就是如今的绍兴地区，而剡溪则指的是汇集了会稽诸山之水、北流入海的曹娥江上游河段。从东晋开始，“千岩竞秀、万壑争流”的剡中之地就是文人雅士畅游的所在。

　　北宋末年，剡县更名嵊县。晚清时期，剡溪两岸的一缕越韵渐宏渐大，由浙入沪，播芳全国，形成了中国的著名地方戏曲——越剧。剡溪之畔的嵊州，也是业内公认的越剧之乡。

　　源起

　　在嵊州市甘霖镇马塘村，一处小小的广场里矗立着三座铜像，居中的是“落地唱书”创始人金其炳，他的右边是被誉为“沿门唱书”祖师爷的金芝堂，而左边则是女子越剧的创始人之一金荣水。

　　三座塑像见证了越剧早期的发展历程，经过专家梳理，这是一条从乡野走向都市的艺术之路。大约在1860年前后，流行于剡溪两岸的“田头歌唱”演变为挨村挨户表演的“沿门唱书”和走进茶馆酒楼的“走台书”，两者统称“落地唱书”。

　　马塘村村民金小樵是“落地唱书”的非遗传承人。他告诉记者，金芝堂就是他的叔曾祖父，而自己的祖父金世根则跟着叔叔金芝堂学艺，也是当地著名的“落地唱书”艺人。“当时他们正月出门卖艺，要到农忙前回来，主要是为了多赚点钱。”

　　“提到越剧的起源，我们应该看到三方面的文化因素，分别是宗庙文化、中原文化和本土文化。”越剧博物馆馆长俞伟介绍说，当时的浙东乡村，村村都有祠堂、庙宇，乡民需要演戏祭祀；从东晋开始，中原士人多次南迁，将中原文化带进了剡中盆地；而在越剧早期的发展中，我们还不能忘记有一大批的“草木才子”，就是有点文化、识文断字的农民，他们是越剧发展前进的最初动力。

　　1906年清明节，落地唱书艺人首次在甘霖镇的东王村将“落地唱书”搬上简易舞台，越剧就此诞生。但在当时，它的名字只是称作“小歌班”。1922年，“小歌班”进上海“大世界”演出，被上海观众称作“绍兴文戏”，因为演员全是男子，又称“绍兴文戏男班”。1923年，甘霖镇施家岙村里办起了“绍兴文戏”的第一个女子科班。1925年，上海《申报》的演出广告上，首次出现了“越剧”的称呼。

　　“女子越剧早期的优秀演员施银花、赵瑞花、王杏花和姚水娟，称作‘三花一娟’，都是嵊县人，后来以袁雪芬为代表的‘越剧十姐妹’，绝大多数也是嵊县人。”俞伟告诉记者，无论是名宿还是新秀，嵊州在广大越剧演员的心目中，都是“娘家”。

　　“我记得2006年，越剧诞辰百年庆典在嵊州举行，袁雪芬老师回到家乡，听到别人对她介绍里有各种头衔，一摆手说——‘不要讲我这些，就说我是嵊县的女儿’。看到家乡人修好了自己的老屋，她很不安，一定要自己出钱补上，说‘怎么能花家乡的钱’……

　　“我们每次去看望范瑞娟老师，老人家经常早早地站在家门口等待，或者站在阳台上眺望。见到我们，范老师非常高兴，一边走一边和邻居们说：‘家乡来人了，家乡来人了’，大家也和我们开玩笑：‘老人家昨天就在那里说了’……

　　“到王文娟老师家里，她每次都请我们喝咖啡吃巧克力，但是临走时她会提一些小要求，就是下次带点‘麻糍’‘糟货’来，这些都是嵊州特产，老人家最惦记这个……”

　　传承

　　1942年，以袁雪芬为代表的越剧人进行全面改革，推动越剧进入了新的阶段。在新中国成立后，越剧经历过两次大发展时期，第一次是20世纪50年代，第二次是“文革”后到20世纪90年代。当时，全国20多个省区市有越剧专业剧团约260个。

　　但是，随着社会的发展，包括越剧在内的传统戏曲也遭到了更大的挑战。目前，越剧的主要传播范围收缩到沪苏浙闽四省市，专业剧团也减少到20多家。如何做好传承，是越剧发展的当务之急。

　　2016年，俞伟接到了当地政府的一个任务，建设“中国越剧戏迷网”。“网站一定要有‘脚’，当时我们在想，要让曾经有过越剧的地方，重新让越剧艺术生根开花，为此，我们想到建设‘爱越小站’。”

　　2016年，“中国越剧戏迷网”开始在全国建设“爱越小站”，目前已经建设了180个。其中，清华大学、浙江大学、南开大学、天津大学等著名高校也设立了“爱越小站”。俞伟记得，原西安市越剧团的一位老太太，在爱越小站西安站成立时，就激动地和她说，感觉就像是一直流浪在外的女儿回到了娘家。

　　“疫情发生后，‘爱越小站’对促进戏迷交流发挥了很大作用。我们在线上举办戏迷大会和空中演唱会，活跃人数最多时超过100万，最近的一次直播，观众也有33万。”俞伟说，最近他们录制了6节空中课堂节目，为各个小站“送教”。“有土壤才能生存，越剧拥抱互联网的关键同样是要有基础的土壤。”

　　越剧博物馆建于1990年，与之相邻的，是全国越剧演员在上世纪五六十年代集资兴建的“越剧之家”。这里曾经是嵊州市越剧艺术学校的办学地址，2010年，嵊州越剧艺校迁建至城隍山顶的新校区。

　　“我们身处越剧发源地，办好越剧学校，是责任也是义务。”校长钱江南说，“目前全国越剧专业团体里30岁以下的演员，我们这里毕业的学生已经占到了一半。”

　　前行

　　“这是《玉堂春》里‘王金龙’的戏服，那是《狸猫换太子》里‘陈琳’的戏服，还有梁山伯、祝英台的……”嵊州市黄泽镇镇西路是当地有名的戏服一条街，在李秋明的店面里，盔头、髯口、戏服、刀枪……琳琅满目。

　　李秋明18岁就随父亲李伯汀学艺，如今，父子俩分别是黄泽戏服制作技艺的浙江省和绍兴市级非遗传承人。他告诉记者，当地制作戏服已经有上百年的历史。

　　“黄泽是嵊州民营剧团最多的乡镇之一，这是戏服产业的市场基础。”镇文化站站长魏文是看着李秋明他们从一间小作坊开始越做越大的。当地目前有10多家成规模的戏服店，年产值保守估计在3000万元以上。

　　嵊州民营剧团登记在册的有100多家，从业人员近8千人，高峰时年均演出3万场左右，年产值约1.5亿元。但是受疫情影响，剧团演出锐减，嵊州民营剧团演出协会党支部书记、会长史良华坦言，有的“名角”长期赋闲，只能打打零工。

　　对于未来的前景，自办剧团已经有30多年的老史仍然有信心，“我现在还经常和客户联系，他们的需求已经‘憋’了很久了。”老史告诉记者，温州台州沿海的渔村历来有出海丰收后演戏庆贺的风俗，“等到疫情过去，肯定会有一轮演戏的高峰。去年夏天，我们还组织了一批青年演员在嵊州戏校培训，提高大家的艺术水准。”

　　“去年疫情期间，我们就在打磨作品。”嵊州市越剧团团长朱杭灿回顾说，以“两弹一星”中的“凡人爱情”为主题的原创越剧现代戏《核桃树之恋》就是这样打磨出来的，参加了去年的中国戏剧节和庆祝建党百年的晋京演出。”

　　而在施家岙村，一座占地3.68平方公里，计划总投资40亿元的越剧小镇开门迎客已近三年。嵊州市文广旅游局副局长李炀介绍说，2016年，嵊州越剧文化生态保护区成为浙江省非遗生态保护区试点，目前，当地正在努力创建国家级的越剧文化生态保护区。

　　“我相信戏曲永远会有观众，等到大家有钱有闲的时候，走进剧场的人会多起来，享受那种慢节奏的休闲方式。我们现在的工作就是埋下一颗追求美的种子。”对于前行的方向，钱江南充满自信。

　　原先从事酒店管理工作的钱玲玲，从2004年开始学戏，七年前来到嵊州艺校，负责服装管理和化妆，同时还开办了一个越剧培训班。“越剧很美，只要你学进去，就舍不得放弃，我现在的工作就是向更多的人普及越剧，增强他们的鉴赏能力。”

　　嵊州市城南小学校长周小英介绍，学校2015年底开始编写“越韵古诗”，背后还有着越剧名家竺小招、南京艺术学院谢子华教授等老艺术家的辛勤付出。他们根据古诗的意境，选配了越剧不同流派的曲调。《咏鹅》《静夜思》《凉州词》《春晓》……熟悉的古诗谱上了浓浓的越音，让学生充分感受到古诗之美与戏曲之美。

责任编辑：张灵